1) Présentation

• Blues en Do (écrit), 12 mesures (Kind of Blue, 1959). Tempo medium, feel détendu.
• Blues classique SAUF la mesure 12 : un Sib7 (bVII7) à la place du turnaround V.
• C’est ce bVII7 final qui donne sa couleur "cool" au morceau.

2) Étude de mise en place (originale)

Étude personnelle (libre de droits) qui suit les notes-guides de la grille (tierces, septièmes, couleurs) : joue-la pour préparer l’oreille avant d’improviser.

Étude — blues, mesures 1–8 (♩ = 140, swing).

3) Grille (transposée ténor)

En degrés (relatifs à Do (blues))

4) Analyse (tonalité de Do)

Forme : Blues — 12 mesures (mes. 12 = bVII7, pas de V).

• C7 (I7) – F7 (IV7) : blues majeur dépouillé.
• Mesure 9 : G7 (V7), mesure 10 : F7 (IV7) — descente classique.
• Mesure 12 : Sib7 (bVII7) au lieu du V — il "glisse" vers le C7 du début.
• Pas de ii-V : reste dans l’esprit blues, modal et aéré.

5) Improviser : couleurs, notes cibles, phrasé

Vision d’ensemble

• Comme Blue Monk : Do blues couvre presque tout. Ici, encore plus d’espace (Miles).
• Le bVII7 final (Sib7) est le seul "événement" à souligner.
• Tempo cool : privilégie le placement et le son sur la démonstration.

Gammes & modes par accord

• Do blues : C Eb F Gb G Bb.
• C7 (I7) : Do mixolydien. F7 (IV7) : Fa mixolydien.
• G7 (V7) : Sol mixolydien (ou altéré en mes. 9).
• Bb7 (bVII7) : Sib mixolydien (Bb C D Eb F G Ab) — belle couleur détendue.

Couleurs & tensions

• Blues de Do 'cool' (Miles) : encore plus d'espace que Blue Monk. Do blues couvre presque tout.
• Le seul événement : le Bb7 (bVII7) en mes.12 au lieu du V — couleur détendue, Lab + Ré sonnent frais.
• b3→3 (Mib→Mi) sur C7 ; les b7 (Sib sur C7, Mib sur F7) ancrent le son blues.
• G7 (mes.9) : seul petit pic de tension (mixo ou altéré).

Notes cibles (guide-tones)

• b3→3 (Mib→Mi) sur C7 comme tout blues.
• Sur Bb7 (bVII7) : le Lab et le Ré (3ce) sonnent "frais" ; pas besoin de tension.
• Vise les b7 (Sib sur C7, Mib sur F7) pour ancrer le son blues.

Phrasé & développement

• Laisse beaucoup d’espace : c’est un blues "cool", pas un blues bavard.
• Développe une idée sur 4 mesures, réponds-y sur les 4 suivantes.
• Sur le Sib7 final, joue détendu (Sib mixo) pour amener en douceur le chorus suivant.

Son & articulation (saxophone)

• Cool : son posé, beaucoup d'air, peu de notes ; le placement prime sur la démonstration.
• Subtone dans le grave pour les réponses ; vibrato lent.
• Développe une idée sur 4 mesures, réponds sur les 4 suivantes.
• Sur le Bb7 final, joue détendu (Sib mixo) pour amener en douceur le chorus suivant.
• Une seule punchline forte par chorus ; le reste, mezzo.

Routine de travail

1. Espace : Solo blues où tu joues max 4 notes par mesure ; la respiration avant tout.
2. bVII7 final : Travaille le Bb7 (Sib mixo) : 4 phrases qui amènent doucement vers le C7 du début.
3. Guide-tones blues : 3ces/b7 de C7-F7-G7 en lignes liées, tempo lent.
4. Une idée, deux réponses : Énonce 4 mesures, réponds 4 mesures (variation), conclus 4 mesures.

6) Antisèche

7) Licks originaux (sur portée)

Lick 1 — C7

Arpège C7 (I7), b7 = Sib.

Lick 2 — F7

Arpège F7 (IV7), b7 = Mib.

Lick 3 — G7

V7 (mesure 9), légère tension.

Lick 4 — C7

b3→3 blues + descente penta.

Lick 5 — Bb7

Le bVII7 final (signature du morceau).

Lick 6 — C7

Retour maison, b7 colorée.